9月23日，2025北京文化论坛平行论坛“双向赋能：网络文化创新发展”在京举办。中国科学院院士、西安交通大学电子与信息学部主任管晓宏带来了团队最新项目——“音乐智能量化和脑科学认知研究”，他认为音乐艺术与科学的交汇研究未来可期。
主题演讲结束后，管晓宏现场接受了新京报贝壳财经记者的采访，他表示科学发现和科技创新不仅需要打好基础，还需要灵感和顿悟，需要打破循规蹈矩的思路，而这恰恰是艺术学科所追求和培养的。
中国科学院院士、西安交通大学电子与信息学部主任管晓宏在论坛上演讲 官方供图
艺术思维能启发“从0到1”的科技创新
“在文艺复兴时期，工业革命之前，音乐本身就是科学的一部分，因为它被划入了数学的一个分支。”谈及艺术和科学的关系时，管晓宏告诉新京报贝壳财经记者，“曾经有一位教育家告诉我，小学生数学成绩和音乐成绩有很强的相关性，但并不是简单的因果关系，这值得研究。钱学森也曾倡导艺术形象思维和科学逻辑思维的结合，理工科的教育就是按照逻辑思维安排，科学家与工程师经过专业基础课的严格训练，打下了坚实的基础，但要搞科学发现、科技创新，光靠打基础是不够的。”
“很多时候，科学发现和科技创新并非‘按部就班’，把老师教的内容学会就能产生的，创新需要灵感，顿悟需要一种‘不循规蹈矩’的思路，需要一种想象，而这恰恰是艺术学科所追求和培养的。”管晓宏说。
事实上，管晓宏自2012年起就开始推动一场名为“艺术与科学的交汇”的音乐会，并在音乐会中亲自演奏长笛。在他看来，科学与艺术的关系，并非简单的因果关系，而是相互影响、相互启发，音乐能潜移默化地激发创新思维。
“为什么艺术要与科学交汇？为什么理工科的学生也要提高文化素质？因为艺术形象思维模式有助于打破原先循规蹈矩的思路，有助于科学想象，能启发‘从0到1’的科技创新。”管晓宏告诉贝壳财经记者。
在论坛上，管晓宏介绍了他参与的国家自然科学基金“音乐与脑科学”重大专项“音乐智能量化和脑科学认知研究”，他认为音乐艺术与科学的交汇研究未来可期，如可促进信息科学、脑科学、生物医学与人文艺术学科的交叉融合，开创全新研究方向。
AI作曲“真假难分”，但艺术创作要有新意
近年来随着人工智能技术的发展，AI也能够创作艺术作品。如当前市面上存在很多AI音频模型，能够实现“一键作曲”。
对此，管晓宏表示，他也关注到了AI在这一方面的能力，“我个人认为AI作一首比较短的歌曲效果挺好的，尤其是流行歌曲有时‘真假难分’，但对于创作大型音乐作品，比如管弦乐等还做不到，目前AI作曲还远远超不过顶级一流作曲家的作品，因为它仍旧是从机器学习的数据中学习来的，仍然是已有的东西。我们希望艺术作品要有创意，有新意，希望每一个艺术作品都是不一样的，就像很多领域的研究是不一样的。”
管晓宏认为，音乐隐藏着更深的奥秘，“人类经过几百万年的进化，旋律可以让我们的大脑产生愉悦感，但愉悦感并非喜悦或悲伤，有时一段忧伤的音乐也可以让我们非常喜欢，那么，到底是因为什么喜欢，如果将其研究清楚，对人类大脑的结构和脑科学的研究是会有重大帮助的。”
贝壳财经记者观察发现，“音乐智能量化和脑科学认知研究”的研究目标与任务为“建立机理与数据融合的音乐与脑认知量化关联模型，平行开展人和非人灵长类动物的多层次跨物种音乐脑认知研究，从传统宏观层次拓展到微观层次构建脑科学测量方法，提出基于脑科学原理的客观定量循证医学音乐治疗方法，奠定音乐智能与脑认知量化基础理论与实用方法。”
“这个研究无论是对解决科学问题本身，还是在这个过程当中对创新型人才的培养，都是非常有意义的。同时，创新形式的艺术实践和科学普及，会进一步提升公众艺术与科学素养，服务社会。”管晓宏表示。
新京报贝壳财经记者 罗亦丹
编辑 岳彩周
校对 付春愔
